Подробная информация, видео и фото материалы, публикации и статьи в "Facebook" в группе "Новороссийский муниципальный драматический театр им. Амербекяна"
(См. панель внизу. Кликните на значок "f" или "instagram" или "You tube")
Художественный руководитель и главный режиссёр театра, заслуженный работник культуры Кубани
ЕВГЕНИЙ КУШПЕЛЬ
III МЕЖДУНАРОДНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ
"ТЕАТРАЛЬНАЯ ГАВАНЬ"
В СВЯЗИ С КАРАНТИННЫМИ МЕРОПРИЯТИЯМИ ФЕСТИВАЛЬ ПЕРЕНОСИТСЯ НА 2021 ГОД. ИНФОРМАЦИЯ О УЧАСТНИКАХ ОСТАЁТСЯ НЕИЗМЕННОЙ!
СЛЕДИТЕ ЗА НАШИМИ ПУБЛИКАЦИЯМИ И РЕКЛАМОЙ!
МИШИНЛаБ - ТЕАТР (Москва)
По роману Сомерсета Моэма «Театр»
В ПОИСКАХ ДЖУЛИИ
Режиссёр Константин Мишин воплощает остроумный сюжет знаменитого романа Сомерсета Моэма «Театр» через синтез слова и динамику современной хореографии. Перед зрителем предстанет великая история Театра, любви, ревности, жизни как Игры.
Этот спектакль — не история женщины. Это история Актрисы, позволившей себе на короткий, как вспышка молнии, миг ощутить себя женщиной и испытать в жизни то, что она каждый вечер переживает на сцене. Есть комедия театра, а есть комедия жизни. Комедия театра у Джулии с Майклом, мужем и соратником, комедия жизни с Томом, молодым любовником. И вот на протяжении всей пьесы соревнуются жизнь и театр, кто возьмет верх. Театр – это отправная точка, а дальше ты уже расставляешь фигурки на доске: режиссёр, муж, герой-любовник и я, Джулия Лэмберт, внутри этого «театра военных действий». Они все для нее шахматные фигурки. Один раз полюбив, потом много лет Джулия пользовалась этой любовью на сцене, чтобы играть чувства достоверно.
Константин Мишин
Актриса на пике своей славы размышляет о природе собственного таланта. Что для нее реальнее: театр или жизнь? Кто она на самом деле: Джулия Лэмберт, женщина, горько переживающая разлуку с молодым любовником, равнодушная мать или воплощение самой природы театра — подвижной, вечно меняющейся, искрящейся, раскрывающей новую грань бытия?

КОНСТАНТИН МИШИН

КОНСТАНТИН МИШИН

В ПОИСКАХ ДЖУЛИИ

В ПОИСКАХ ДЖУЛИИ

В ПОИСКАХ ДЖУЛИИ

В ПОИСКАХ ДЖУЛИИ

В ПОИСКАХ ДЖУЛИИ
МОСКОВСКИЙ ТЕАТР НА ПЕРОВСКОЙ
А.С.Пушкин "МЕТЕЛЬ"


"МЕТЕЛЬ"

"МЕТЕЛЬ"

"МЕТЕЛЬ"

"МЕТЕЛЬ"
ПЕРМСКИЙ ТЕАТР "У МОСТА"
М.Горький "На дне"

"НА ДНЕ"

"НА ДНЕ"

"НА ДНЕ"

"НА ДНЕ"

"НА ДНЕ"
ТАГАНРОГСКИЙ КАМЕРНЫЙ ТЕАТР
Франсуаза Саган "Загнанная лошадь" «Лошадь в обмороке»
Малыгина Нонна Антоновна - режиссёр спектакля


"Загнанная лошадь"

"Загнанная лошадь"

"Загнанная лошадь"

"БАБА "ШАНЕЛЬ""


БАБА ШАНЕЛЬ

БАБА ШАНЕЛЬ

БАБА ШАНЕЛЬ

БАБА ШАНЕЛЬ
АСТРАХАНСКИЙ ТЕАТР ЮНОГО ЗРИТЕЛЯ
"МЁРТВЫЕ ДУШИ"


МЁРТВЫЕ ДУШИ

МЁРТВЫЕ ДУШИ

МЁРТВЫЕ ДУШИ

МЁРТВЫЕ ДУШИ
М. Войтышко «Как чуть не съели королевну Булочку» музыкальная сказка (6+


КАК ЧУТЬ НЕ СЪЕЛИ КОРОЛЕВУ БУЛОЧКУ

КАК ЧУТЬ НЕ СЪЕЛИ КОРОЛЕВУ БУЛОЧКУ

КАК ЧУТЬ НЕ СЪЕЛИ КОРОЛЕВУ БУЛОЧКУ

КАК ЧУТЬ НЕ СЪЕЛИ КОРОЛЕВУ БУЛОЧКУ
Орловский государственный театр для детей и молодежи «Свободное пространство».
«Вторая смерть Жанны Д Арк»



Театр «Человек в кубе»
Театр «Человек в кубе» - драматический театр, основанный в 2008 году в городе Ростове-на-Дону режиссером Катериной Рындиной.
В ноябре 2015 года после семи лет работы на дружественных площадках театр «Человек в кубе» открыл собственное пространство в старинном здании на центральной улице города Ростова-на-Дону.
Концепция театра «Человек в кубе» объединяет в себе цели и задачи репертуарного театра с постоянными поисками и экспериментами театра-лаборатории. С открытием собственной площадки театр стал воплощать в жизнь все больше спектаклей и исследовательских проектов.
Труппа театра «Человек в кубе» развивает собственный уникальный театральный стиль, постоянно исследуя саму природу драматического искусства.
На данном этапе результатом исследовательской деятельности стал спектакль-перформанс «Пустое пространство» по книгам Питера Брука, премьера которого состоялась 16 сентября 2016 года.
В основе репертуара театра «Человек в кубе» - произведения классиков мировой литературы, известные и прежде мало инсценированные, а также спектакли по собственным сценариям, созданным режиссером Катериной Рындиной и актрисой Валерией Василенко. Большинство спектаклей театра поставлены по прозе.
Катерина Рындина, режиссер
Катерина Рындина, режиссер
Дата рождения: 1982 г.
Образование:
Ростовское Училище Культуры,
мастерская Ю. Мельницкого (1999-2002)
Место работы и город проживания в настоящее время:
С 2005 г. — режиссер, художественный руководитель и создатель частного театра «Человек в кубе», Ростов-на-Дону
Режиссерские работы на курсе
• 2002, А. Милн «Вини Пух»
• 2001, Ж.-Б. Мольер «Плутни Скапена», режиссер Ю. Мельницкий,
ассистент режиссера
• 2001, Г. Горин «Чума на оба ваши дома», режиссер Ю. Мельницкий,
ассистент режиссера
• 2000, «По орбитам возможностей» Катерина Рындина
• 2000, С. Маршак «Дом, который построил Джек»
• 1999, А. Аверченко «Резная работа», инсценировка
Опыт работы в театре
Частный театр «Человек в кубе» (Ростов-на-Дону)
• 2017, «Человеческий голос» Ж.Кокто
• 2017, «Пустое пространство» перформанс по книгам Питера Брука
• 2016, «Два самоубийства» Ф. Достоевский
• 2016, «Гоголь. 13 снов» В.Василенко
• 2015, «Три высокие женщины» Э. Олби
• 2014, «Черная курица» А. Погорельский
• 2014, «Льюис Кэрролл» В. Василенко
• 2013, «Пушкин» В. Василенко
• 2012, «Чудная баба» Н. Садур
• 2012, «Жизнь господина де Мольера» М. Булгаков
• 2011, «За закрытыми дверями» Ж.П. Сартр
• 2011, «Десять писем голому королю» в рамках проекта «Карамазовы», музыкальный спектакль
• 2010, «Птицына сказка, часть II» в рамках проекта «Карамазовы», музыкальный спектакль
• 2010, «Хронос», фантазия по пьесе В. Василенко
• 2009, «Птицына сказка» в рамках проекта «Карамазовы», музыкальный спектакль
• 2009, «Стихи…и», поэтический спектакль по произведениям современных авторов
• 2009, «Вязкие завязки», спектакль-фантазия в одном действии, по произведениям: Р. Литвиновой, Л. Шестова, Д. Хармса, А. Аверченко
• 2008, «Майские чтения» зарисовка по произведениям поэтов серебряного века
• 2005, «Девочки», по произведениям Л. Улицкой и Тэффи, областная филармония (Ростов-на-Дону)
«Повесть о Сонечке» Марина Цветаева
«Повесть о Сонечке» Марина Цветаева.
Театр «Человек в кубе»
«Повесть о Сонечке» — знаковое для творчества Цветаевой произведение и самая масштабная её проза. Честная, романтическая, ностальгическая. Действие «Повести о Сонечки» происходит в голодной послереволюционной Москве.
Сквозь призму истории зритель наблюдает за отношениями Марины Цветаевой и актрисы Софьи Голлидей.
Здесь атмосфера вызова современным реалиям, здесь глубочайшее внимание и любовь, которая не иссякла в самые страшные времена. Нити общих историй связывают век ушедший с веком нынешним.
«Повесть о Сонечке» поднимает тему уникальности, несвоевременной «нужности» поколения, существовавшего вопреки всему.
Марина – Анна Кривонос
Сонечка – Валерия Василенко
Режиссер-постановщик – Катерина Рындина
Художнике по свету – Катерина Рындина

ПОВЕСТЬ О СОНЕЧКЕ

ПОВЕСТЬ О СОНЕЧКЕ

ПОВЕСТЬ О СОНЕЧКЕ

ПОВЕСТЬ О СОНЕЧКЕ

ПОВЕСТЬ О СОНЕЧКЕ
«Крысолов» Марина Цветаева
«Крысолов»
Марина Цветаева
Театр «Человек в кубе»
Сюжет поэмы — бродячая легенда о таинственном флейтисте-крысолове, который избавил от нашествия крыс город Гаммельн, утопив их в реке.
Флейтисту была обещана награда, но жители города отказались её отдать.
Тогда крысолов жестоко отомстил им.
Марина Цветаева обращается к легенде, высвечивая через нее важнейшие для всего мира, судьбоносные вопросы. Пространство спектакля «Крысолов» — мистическое, неоднозначное, непредсказуемое.
Трактовка каждого персонажа может меняться на прямо противоположную.
Крысолов — спаситель или убийца, жестоко мстящий городу? Горожане — жертвы или подлые обманщики? Можно ли крысам пойти за музыкой, или это неминуемо погубит их?
Роли исполняют:
Валерия Василенко
Анна Кривонос
Наталья Аскарова
Анна Щипакина
Юлия Кидалова
Ольга Чернова
Режиссер-постановщик – Катерина Рындина
Художнике по свету – Катерина Рындина

КРЫСОЛОВ

КРЫСОЛОВ

КРЫСОЛОВ

КРЫСОЛОВ

КРЫСОЛОВ
Русский драматический театр г. Майкоп
«Сирена и Виктория»

СИРЕНА И ВИКТОРИЯ

СИРЕНА И ВИКТОРИЯ

СИРЕНА И ВИКТОРИЯ

СИРЕНА И ВИКТОРИЯ

СИРЕНА И ВИКТОРИЯ
ВОЛГОГРАДСКИЙ МУЗЫКАЛЬНО - ДРАМАТИЧЕСКИЙ КАЗАЧИЙ ТЕАТР
"ЭТИ СВОБОДНЫЕ БАБОЧКИ"


ЭТИ СВОБОДНЫЕ БАБОЧКИ

ЭТИ СВОБОДНЫЕ БАБОЧКИ

ЭТИ СВОБОДНЫЕ БАБОЧКИ

ЭТИ СВОБОДНЫЕ БАБОЧКИ
22 ИЮНЯ городской театр
11-00
Концертная программа с участием группы «Синева» и актёров и музыкантов музыкально-драматического казачьего театра (г.Волгоград)
Спектакль-читка пьес балканских авторов
в исполнении актёров театров - участников
Режиссёр Деяна Николовска (македония)
театральная гавань 2021
наши гости
профессор кгик светлана ливада
1950) - засл. артистка Кабардино-Балкарии, режиссер. Творческий путь начала в Шахтинском театре, не имея специального образования. В дальнейшем окончила актерско-режиссерский курс ГИТИСа, была ученицей Анатолия Васильева, работала у него в театре. В Таганроге работала с начала 1970-х по 1992. Лучшие роли - Девочка («Затюканный апостол»), Мирра («В списках не значится»), Соня («Дядя Ваня»), Раневская («Вишневый сад»), Сарра («Иванов») и др. Режиссер-постановщик спектаклей «Сладкая жизнь» Манье, «Принц Рике», «Юбилей», «Душечка» Чехова и многих других
Преподает актерское мастерство в Краснодарском ин-те культуры.
Светлана Ливада. Профессор кафедры актерского мастерства большую часть времени посвящает любимой работе. Любимые авторы представлены бесконечной чередой собраний сочинений. Маркес, Кастанеда, Тургенев, Бунин, Цветаева.
— Чехов вне конкурса. Это мой любимейший, раз любимейший автор. Его можно перечитывать и всегда находить что-то новое, такое нежное. Говорят, что он жесткий автор в силу своей профессии. Процесс обучения у Ливады никогда не ограничивался только стенами института. Студенты часто бывают у нее дома и имеют доступ к ее библиотеке, личному времени и даже сердцу. Наверное, поэтому так хорошо знакомы с ее привычками.
Ливада приводит в трепет первокурсников, никогда и никому не дает спуску. Выпустив очередную группу, внимательно следит за творческой жизнью учеников. На вопрос, есть ли в планах написать собственное пособие по педагогике, Светлана Ливада отвечает не задумываясь:
— Нет-нет, книгу писать, рассуждать о том, что уже написано, рассуждать на тему того, что формула поменялась — бессмысленно и бесполезно. Формула одна, есть человек конкретный, с которым ты должен вести беседы, настраивать его психофизику, учиться мыслить, фантазировать, сочинять. Все написано. Великими написано.
председатель Краснодарского отделения стд рф,
атёр краснодарского молодёжного театра то "премьера"
анатолий дробязко
Анатолий Дробязко родился 12 ноября 1967 года. После школы проходил службу в военном городе Купянск Военно-Воздушных сил Украины. Затем, до 1992 года учился в Ярославском государственном театральном институте на факультете актерского мастерства. Играет на сцене Краснодарского Молодежного театра Творческого объединения «Премьера» имени Л.Г. Гатова с 1992 года. Среди его работ в театре роли: Павла Петровича Кирсанова в спектакле «Отцы и Дети», Леонта в постановке «Шекспир. Зимняя сказка», Дорна в «Чайке», Беренгена и Карла Стюарта в «Молодость Людовика XIV», Дизеля в «Вестсайдской истории». Работал с режиссерами: М.В. Бычковым, Ю.С. Копыловым, Н.М. Никольским, В.Д. Рогульченко, П.О. Хомским, А.Я. Шапиро.
С труппой Молодежного театра Дробязко выступал в Норвегии со спектаклем «Письма любви». Артисты показали его в Русском театре «Исканверта» в городе Осло. Спектакль по роману Альберта Герни с успехом прошел три раза.
В камерном зале Краснодарского Академического театра Драмы имени Максима Горького 15 февраля 2016 года прошла VII Отчетно-выборная конференция Краснодарского отделения союза театральных деятелей Российской Федерации. По результатам всеобщего голосования новым Председателем Краснодарского отделения СТД РФ назначили Анатолия Николаевича.
За время работы артиста в СТД проведено множество мероприятий городского и краевого уровней: конкурс песни «Поют актеры драматических театров» на сцене Академического театра Драмы имени М. Горького; «Театральный разъезд», вечер актерских капустников на сцене Краевого Театра Кукол; впервые организован и проведен фестиваль моноспектаклей «Палитра лиц» совместно с Краснодарским краевым художественным музеем имени Ф.А. Коваленко и при поддержке Министерства культуры края.
За заслуги в театральной деятельности и многолетний добросовестный труд Анатолий Николаевич удостоен Почетного звания «Заслуженный артист Кубани».

Анатолий Дробязко
